Uncategorized

Classical music ความหมายของดนตรีคลาสสิก

classical-music-thum

ดนตรีเป็นศิลปะอีกแขนงหนึ่งที่ต้องบอกว่าแตกแขนงย่อยออกไปแบบไม่มีที่สิ้นสุด มีดนตรีรูปแบบใหม่ๆ เกิดขึ้นอย่างมากมาย แต่ดนตรีแบบดั้งเดิมก็ยังได้รับความนิยมอยู่ หนึ่งในสายดนตรีที่ต้องบอกว่ามีเสน่ห์และความน่าสนใจในตัวมันเอง นั่นคือ ดนตรีคลาสสิค ที่เสียงร้อง เครื่องดนตรี และเพลงที่ใช้บรรเลงนั้นมีความเป็นเอกลักษณ์ของตัวเองมาก ว่าแต่เรารู้หรือไม่ว่า ดนตรีคลาสสิคคืออะไร ดนตรีคลาสสิคคืออะไร ดนตรีคลาสสิคคืออะไร อาจจะเป็นคำถามที่ง่ายแต่ก็ตอบยากเหมือนกัน เอาเป็นว่าหลายคนอาจจะมองว่าเป็นดนตรีของทางตะวันตกก็เลยอาจจะนึกคำตอบที่ไม่ถูกต้องเท่าไร สำหรับเราเอง ดนตรีคลาสสิค หมายความถึง ดนตรีที่เล่นโดยเครื่องดนตรีของตะวันตกเป็นหลัก อาจจะเป็นการเล่นแบบร่วมวงใหญ่อย่าง ออร์เคสตรา หรือจะเป็นเล่นเดี่ยวอย่าง เปียโน ไวโอลิน ทรัมเป็ต ก็ได้เหมือนกัน โดยเสียงดนตรีคลาสสิคจะเป็นเอกลักษณ์เลยจะมีเสียงแหลม ทุ้ม หนัก เบา รัว ช้า ในเพลงเดียวกัน หรือหากเล่นเป็นวงใหญ่ก็จะมีท่อนที่เล่นโซโล่ของเครื่องดนตรีแต่ละชนิด หรือจะเป็นแบบเล่นประสานได้ เสียงที่ได้ยินมักจะทำให้เกิดอารมณ์ไปตามเพลงได้อย่างน่าอัศจรรย์ทีเดียว ดนตรีคลาสสิคมีเครื่องดนตรีแบบไหนบ้าง มีดนตรีแล้วก็ต้องมีเครื่องดนตรีแล้ว เครื่องดนตรีคลาสสิคจัดว่าเป็นสิ่งที่แสดงความเป็นดนตรีคลาสสิคได้ค่อนข้างชัดเจน เนื่องจากเครื่องดนตรีทุกชิ้นพอเราเห็นแล้วจะรู้ได้เลยว่านี่คือเครื่องดนตรีของวงดนตรีคลาสสิค เครื่องแบ่งออกเป็นสี่กลุ่มคือ หนึ่งเครื่องสาย เช่น ไวโอลิน วิโอลา ฮาร์พ กีตาร์คลาสสิค สองเครื่องเป่าลมไม้ เช่น ฟลุท คลาริเนต เบสคลาริเนต ปิคโคโล สามเครื่องเป่าทองเหลืองเช่น …

ญี่ปุ่นคิดค้นการใช้เพลงคลาสสิกรักษาโรคแทนยา

music-classic-healty-hospital

การหาแนวทางใหม่ๆ ในการรักษาโรคชนิดต่างๆนั้นมีมานานแล้ว ไม่ว่าจะเป็นการเสาะหาสารสกัดใหม่จากธรรมชาติ การสร้างสังเคราะห์ตัวยาชนิดใหม่ หรือแม้แต่แพทย์ทางเลือกก็มีเยอะขึ้นเรื่อยๆ ตามเทคโนโลยีที่ก้าวหน้าไป อีกหนึ่งวิธีการที่เกิดขึ้นในการรักษาโรคนั่นคือการรักษาโรคด้วยดนตรีที่ตอนนี้ที่ญี่ปุ่นมีการใช้เพลงคลาสสิกรักษาโรคกันด้วยเป็นไงไปดูกัน การใช้เพลงคลาสสิครักษาโรค ฟังแล้วอาจจะไม่เชื่อ แต่รู้หรือไม่ว่าตอนนี้ที่ญี่ปุ่นได้มีวงออเคสตราวงหนึ่งชื่อว่า Japan Pill-Harmonic ได้มีการสร้างสรรค์ไอเดียสุดเฉียบขึ้นมานั่นคือ เค้าจะทำการเล่นและบันทึกเพลงคลาสสิคต่างๆเอาไว้ จากนั้นก็บันทึกลงในไมโครเอสดี จากนั้นก็นำไปบรรจุในซองสีต่างๆ โดยกำหนดให้ Micro SD เหล่านี้เปรียบเสมือนยาที่ผู้ป่วยจะได้รับแตกต่างกันไปตามสีและอาการของโรค เพื่อให้นำไปฟังและบำบัดสิ่งที่เป็นปัญหาอยู่ อย่างเช่น หากต้องการผิวสวยเปล่งปลั่งก็ต้องจัดซองสีเขียวอมฟ้า หมายเลข 12 หากมีปัญหาด้านการนอนไม่หลับก็ต้องซองสีน้ำเงิน หมายเลข 10 ด้านในเป็นเพลงซิมโฟนีหมายเลข 10 เป็นต้น ไม่เพียงแค่นั้น หากเราอยากฟังเองแบบไม่ต้องไปหาหมอเราสามารถดาวน์โหลด แอพพลิเคชั่น มาฟังเองก็ได้เหมือนกัน ฟังแล้วมีประโยชน์อย่างไร การฟังเพลงคลาสิคนั้น ต้องบอกว่าเป็นอีกหนึ่งวิธีการเพื่อบรรเทาและลดอาการของโรคได้เยอะเลยมีงานวิจัยบ่งบอกถึงประโยชน์ของเพลงคลาสสิคมากเลยยกตัวอย่างเช่น หากเรามีความดันเลือดสูงมากเกินไป การเลือกเพลงคลาสสิคจะช่วยลดความดันเลือดได้ สองการฟังเพลงคลาสสิคมีผลต่อการเพิ่มของคลื่นสมองให้มีความจำดีขึ้น ยิ่งเพลงของ โมสาร์ต นะรับรองว่าดีเลยมีข้อแนะนำให้ลูกฟังเพลงโมสาร์ตไงล่ะ สามการฟังเพลงคลาสสิคก่อนนอนจะช่วยให้เรานอนหลับสนิทมากขึ้น ใครมีปัญหาด้านการนอนควรหาเพลงคลาสสิคมาฟังก่อนนอนสัก 45 นาทีน่าจะทำให้หลับสบายมากขึ้น และสุดท้ายการฟังเพลงคลาสสิคช่วยให้เราผ่อนคลายและต่อสู้กับความเครียด และอารมณ์ซึมเศร้า หดหู่ หรือด้านลบแบบอื่นได้เป็นอย่างดีทีเดียว ใครที่กำลังเศร้าอยู่แนะนำเลยลองหามาฟังน่าจะช่วยให้ผ่อนคลายได้เยอะ การดึงคนรุ่นใหม่ นอกจากด้านการรักษาโรคแล้ว …

ไวโอลิน เครื่องดนตรีคลาสสิค เป็นแบบไหน

violin-classical-instruments

ไวโอลิน คือเครื่องดนตรีคลาสสิกชนิดหนึ่ง เป็นแบบเครื่องสาย สามารถแบ่งออกเป็นทั้งหมด 4 ชนิด ได้แก่ ไวโอลิน ,  วิโอลา ,  เชลโล , ดับเบิลเบส  ในบรรดาพี่น้อง 4 คนไวโอลินเป็นเครื่องดนตรีขนาดเล็กที่สุด หรือเป็นน้องเล็กนั่นเอง เครื่องดนตรีไวโอลิน จัดเป็นเครื่องดนตรีหลักสำหรับใช้ในวง Orchestra  บางครั้งก็เล่นโดยใช้คันชักสีตรงสาย แต่บางครั้งก็ใช้นิ้วดีดสายโดยตรงเลย ทั้งนี้เพื่อให้เกิดเสียงสั้น เสียงยาวตามความต้องการ  ในวงดนตรีประเภท Orchestra  จะใช้ไวโอลินเป็นจำนวนมาก  นอกจากนี้ไวโอลินยังสามารถนำไปใช้บรรเลงเพลงในวงดนตรีอื่นๆได้อีกด้วย เช่น แจ๊ส , บลูส์  , ร็อก เป็นต้น ถึงแม้ว่าจะไม่มีหลักฐานบ่งบอกแน่นอนว่าไวโอลินได้ปรากฏขึ้นมาในช่วงเวลาใด แต่ก็มีการคาดเดาว่ามันปรากฏขึ้นครั้งแรกในประเทศอิตาลี ประมาณคริสต์ศตวรรษที่ 16  โดยมีความเชื่อกันว่าผู้สร้างนั้นดัดแปลงไวโอลินมาจากเครื่องดนตรียุคกลาง 3 ชนิดได้แก่ Rebec , The Renaissance fiddle และ Lira da braccio  ถ้าดูตามพื้นฐานแล้วเครื่องดนตรีทั้ง 3 ชนิดนี้มีความใกล้เคียงกับไวโอลินเป็นอย่างมาก …

เพลงคลาสสิคในยุคปัจจุบัน เป็นอย่างไร

classical-music-in-modern-times

เพลงคลาสสิกคือดนตรีในอีกในรูปแบบหนึ่งซึ่งได้รับความนิยมมาเป็นเวลายาวนานในระดับสากล เพลงคลาสสิก มีเอกลักษณ์ เสน่ห์ ในรูปแบบเฉพาะตัวบางอย่าง จึงทำให้ผู้ฟังรู้สึกเคลิบเคลิ้ม หลงใหล ไปกับทุกท่วงทำนอง สามารถสัมผัสได้ถึงความอลังการ ในสมัยก่อนนั้นดนตรีคลาสสิกเป็นเพลงที่เล่นกันอยู่ข้างท้องถนน ก่อนที่มันจะกลายมาเป็นดนตรีในแวดวงของชนชั้นสูง ในโรงละคร Opera , ละครร้อง รวมไปถึงการเป็นกำเนิดของวงดนตรี Orchestra อันยิ่งใหญ่ ทีนี้พอยุคสมัยเริ่มมีการเปลี่ยนแปลงไป มีแนวดนตรีอื่นๆ เกิดขึ้นมามากมายอีกเยอะแยะไปหมด หลายคนๆ จึงอาจมีความสงสัยว่า แล้วตอนนี้วงการเพลงคลาสสิกในปัจจุบันเป็นอย่างไร มีการสร้างสรรค์ผลงานใหม่ๆ ออกมาบ้างหรือไม่ ถ้ามีมีมากน้อยแค่ไหน และทำไมเวลาพูดถึงดนตรีคลาสสิก เราจะเห็นว่าส่วนมากก็ยังคงใช้ผลงานเพลงเก่าๆ ของศิลปินรุ่นเก่ามาใช้กันอย่างต่อเนื่อง แต่ความจริงแล้วในช่วงทศวรรษที่ผ่านมา มีทั้งนักดนตรีและนักแต่งเพลงคลาสสิกรุ่นใหม่ เกิดขึ้นมามากมาย แน่นอนว่าพวกเขาพยายามสร้างผลงานให้ดีขึ้น รวมทั้งพยายามสลัดกลิ่นอายจากผลงานเก่าๆ ออกไป เพื่อมีการพัฒนา และเมื่อพัฒนาแล้วก็จะเป็นการสืบทอดแนวดนตรีนี้ไม่ให้สูญหายไปนั่นเอง ในปัจจุบันนี้ช่องทางสำคัญที่ดนตรีคลาสสิกพยายามหาทางออกเพื่อจะได้มีโอกาสในการนำเสนอเพลงใหม่ๆ ให้ผู้ฟังได้ซาบซึ้ง เข้าถึงได้ง่าย ก็คือ การทำเป็น Composer หรือเพลงบรรเลงประกอบภาพยนตร์ต่างๆ หรือบรรเลงประกอบเกมเป็นต้น ดังนั้นพื้นที่ตรงนี้จึงเป็นเวทีให้กับนักประพันธ์ทั้งรุ่นใหม่และรุ่นเก่าได้บรรเลงจินตนาการ ทำให้ผู้ฟังรุ่นใหม่ๆ หรือวัยรุ่น เกิดความรู้สึกจับต้องได้มากขึ้น เนื่องจากมีเรื่องราวประกอบอย่างชัดเจน ถึงแม้ว่าดนตรีคลาสสิกจะเป็นดนตรีที่มีกฎเกณฑ์มากที่สุดก็ตาม ยกตัวอย่างเช่น ผลงานของ Jame …

ประวัติการเกิดขึ้นของดนตรีคลาสสิก

classical-music-history-main

ศิลปะทางด้านสาขาวิชาดนตรีมีวิวัฒนาการมาพร้อมกับความเจริญก้าวหน้าของมนุษย์มาเป็นเวลาอย่างช้านานแล้ว เฉกเช่นเดียวกับงานสถาปัตยกรรม โลกนี้ไม่มีอะไรแน่นอน การดนตรีเองก็เช่นกัน ซึ่งมีทั้งความเจริญรุ่งเรืองและเสื่อมโทรมสลับกันไปตามยุคสมัยต่างๆ เริ่มต้นมาตั้งแต่สมัยดึกดำบรรพ์ ดำเนินเรื่อยๆ มาจนถึงในยุคกรีกและโรมัน การดนตรีอยู่เคียงคู่กับชีวิตของมนุษย์มาในทุกๆ ท่วงทำนอง มีการแทรกซึมอยู่ในงานเฉลิมฉลองต่างๆ รวมทั้งกิจกรรมทางศาสนาด้วย ในอดีตเริ่มมีการใช้ตัวหนังสือแทนตัวโน้ต เป็นครั้งแรกในศตวรรษที่ 5 เมื่ออาณาจักร EMPIRE แตกสลายลงไป ทำให้เป็นกลายเป็นช่วงเวลายุคมืด ส่งผลให้ศิลปะทุกศาสตร์หยุดชะงักลง แม้แต่ศิลปะการดนตรีเองก็เช่นกัน พอมาถึงยุคกลาง ซึ่ง เป็นช่วงตามรอยต่อระหว่างยุคมืดและยุค Renaissance วิชาดนตรีก็ได้เริ่มฟื้นตัวขึ้นอีกมาอีกครั้ง ในศตวรรษที่ 6 ผู้คนจำนวนมากเกิดความเบื่อหน่ายดนตรีแบบเดิมๆ มีแต่ความซ้ำซากจำเจ รวมทั้งไม่มีเมโลดี้ชัดเจน จึงทำให้เกิดการเคลื่อนไหวครั้งใหญ่ในวงการดนตรีขึ้น โดยเริ่มต้นจากการขับร้องเพลงที่มีตัวโน้ตพร้อมกัน การขับร้องเช่นนี้จึงได้พัฒนากลายมาเป็นการร้องเพลงประสานเสียงในปัจจุบัน เพราะฉะนั้นการรื้อฟื้นศิลปะทางด้านการดนตรี จึงได้เริ่มพัฒนาขึ้นอย่างจริงจังช่วงยุคกลางนี้เอง แต่เครื่องดนตรีต่างๆ ก็ยังไม่พัฒนาไปถึงขั้นเป็นวงดนตรี Orchestra เพราะเครื่องดนตรีสมัยนั้นยังโบราณอยู่มาก จึงได้มีการใช้เวลาในการพัฒนามาจนถึงศตวรรษที่ 17 พอเกิดการพัฒนามาเรื่อยๆ จึงทำให้เกิดดนตรีคลาสสิก โดยเริ่มขึ้นในศตวรรษที่ 17 และลากยาวต่อเนื่องมาจนถึงศตวรรษที่ 18 มีศิลปินนักดนตรีชาวอิตาเลี่ยนเป็นผู้นำทัพ นักดนตรีทั้งหลายเหล่านี้ได้ทำการส่งเสริมรวมทั้งสนับสนุนการดนตรีอย่างสุดความสามารถ เพื่อให้ดนตรีเข้าไปสู่ชีวิตจิตวิญญาณชาวยุโรปอย่างแพร่หลาย จากแรงผลักดันนี้จึงมีเมืองที่เป็นแหล่งกำเนิดของงานดนตรีมาจนถึงปัจจุบัน ได้แก่ Rome , …

แนะนำเครื่องดนตรีคลาสสิก มีอะไรบ้าง

Classical-instruments-standard

มีการใช้เครื่องดนตรีอันแบ่งออกเป็นทั้งหมด 4 ชนิด ดังนี้ เครื่องสายได้แก่ไวโอลิน , วิโอล่า , เชลโล , ดับเบิลเบส เครื่องเป่าลมไม้ เช่น ฟลุต , คลาริเน็ต , โอโบ , บาสซูน , ปิคโคโล เป็นต้น เครื่องเป่าลมทองเหลืองเช่น ทรัมเป็ต ,ทรอมโบน ,ทูบา , เฟรนช์ฮอร์น เป็นต้น เครื่องกระทบ เช่น กลองทิมปานี , ฉาบ , กลองใหญ่ ,ไทรแองเกิล เมื่อนำทั้งหมดนี้มาเล่นรวมกันจะเรียกว่า วง Orchestra โดยมี Conductor เป็นผู้ควบคุมวง ดนตรีในยุคคลาสสิก เป็นยุคที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวเป็นอย่างมาก รวมทั้งมีการพัฒนาให้เปลี่ยนแปลงไปจากรูปแบบเดิมๆ โดยยกเลิกการสอดประสานของทำนอง แต่เปลี่ยนมาเป็นแบบใส่เสียงประสานแบบ Homophony แทน พูดง่ายๆ ก็คือ เน้นไปที่ทำนองหลักเท่านั้น โดยมีแนวเสียงอื่นๆ …

ประวัติความมาดนตรีคลาสสิกยุโรปยุคกลาง

history-middle-ages-classical-music

ยุคกลาง หรือ Middle Ages เริ่มในปี ค.ศ. 400 – 1400 ในยุคกลางนี้โบสถ์เปรียบเสมือนศูนย์กลางของศิลปะวิทยาการต่างๆ ไม่ว่าจะเป็นดนตรี , ศิลปะ , การศึกษา , การเมือง วิวัฒนาการทางด้านดนตรีของทางฝั่งตะวันตกเกิดขึ้นควบคู่ไปกับศาสนา โดยเกิดจากการผสมผสานระหว่างดนตรีโรมันในยุคโบราณกับดนตรีของยิวโบราณ เพลงทั้งยุคนั้นก็แต่งเพื่อใช้ในพิธีทางศาสนาคริสต์เป็นจำนวนมาก ซึ่งมีการนำคำสอนจากพระคัมภีร์มาใส่ทำนองเข้าไป เพื่อให้ประชาชนทั้งหลายเกิดความซาบซึ้ง รวมทั้งก่อให้เกิดศรัทธาอย่างแรงกล้าในศาสนา ในยุคนี้ไม่ได้แต่งเพื่อหาความไพเราะ หรือหาความสนุกสนาน ต่อมาเมื่อศาสนาคริสต์ได้แพร่คำสอนกระจายออกไปทั่วโลก เพลงที่ใช้ร้องในพิธีของศาสนาคริสต์ก็แตกแขนงออกไปตามภูมิภาคและเชื้อชาตินั้นๆ เมื่อคริสต์ศาสนาเติบโตรวมทั้งมีความเข้มแข็งเป็นปึกแผ่นมากขึ้น จึงได้มีการกำหนดหลักเกณฑ์ในการขับร้องเพลงสวด ที่เรียกว่า Chant และหลักเกณฑ์นี้ได้รับการยอมรับในหมู่ผู้นำของศาสนาคริสต์ อย่าง Pope Gregory the Great พระผู้นำศาสนาในยุคนั้น เป็นคนที่คอยเก็บรวบรวมบทสวดต่างๆที่มีอยู่ จัดให้เป็นระเบียบ แยกหมวดหมู่อย่างถูกต้อง และได้การเปลี่ยนภาษาจากกรีกให้เป็นละติน รวมทั้งเขียนลำดับของเพลงสวด เพื่อให้ทุกคนปฏิบัติตามให้เหมือนกันหมด ซึ่งบทสวดนี้ในศาสนาคริสต์นิกาย Roman Catholic ก็ยังนำมาใช้อยู่จนปัจจุบัน โดย Chant เป็นเพลงที่มีแต่ทำนอง ปราศจากการประสานเสียง ไม่มีจังหวะ ทั้งหมดขึ้นอยู่กับความรสนิยมของนักร้อง ต่อมาเพลงประเภทนี้ถูกเรียกว่า …

ดนตรีคลาสสิกกับการพัฒนาไอคิว (I.Q.)

classical-music-effect-to-brain

ดนตรีคลาสสิกเป็นดนตรีที่มีรากฐานค่อนข้างสลับซับซ้อน มีทั้งเพลงสวด , เพลงเต้นรำ , เพลงรัก มีลักษณะช้าและเร็วสลับกันไปตามท่วงทำนอง เป็นแนวเพลงที่มีพลังงานสูงมาก ไม่ว่าจะในเรื่องสื่อการสารทางอารมณ์หรือช่วยพัฒนาสติปัญญา สามารถสร้างประโยชน์ให้แก่มนุษย์มาก ดนตรีคลาสสิกกับการพัฒนาไอคิว(I.Q.) The Mozart Effects เป็นการวิจัยเกี่ยวกับการพัฒนาสติปัญญาด้วยการฟังเพลงคลาสสิก การวิจัยดังกล่าวมีต้นกำเนิดมาจากผลงานเมื่อปี 1993 ของ Frances Rauscher การวิจัยเกี่ยวกับ The Mozart Effect ที่ช่วยพัฒนาศักยภาพสมองให้เกิดความทรงจำที่ดีขึ้น รวมทั้งช่วยเรื่องของความเฉลียวฉลาด หลายปีที่ผ่านมาได้มีการทดลองถึงข้อเท็จจริงอันนี้ ส่วนเพลงที่คัดเลือกมาใช้มาใช้นั้น ก็เป็นเพลงของ Wolfgang Amadeus Mozart โดยประชาชนหลายพันคนที่ได้อ่านรายงานเกี่ยวกับการทดลองในครั้งนี้จากหนังสือพิมพ์ต่าง ๆ ก็สนใจที่จะลองฟังเพลงคลาสสิกดูบ้าง การทดลองนี้เกิดขึ้น ณ เมือง Irvine ในปี 1993 โดยได้ทำการทดลองจากการใช้นักศึกษาของ University of California โดยแบ่งนักศึกษาออกเป็น 3 กลุ่ม และให้ฟังเสียงเหล่านี้เป็นเวลา 10 นาที ได้แก่ เพลง sonata for …

การแบ่งยุคของดนตรีคลาสสิก

classical-music-history

ช่วงเวลาของดนตรีคลาสสิกสามารถแบ่งออกเป็นยุคได้ ดังนี้ 1.ยุคกลาง หรือ Middle Age ค.ศ. 476 – ค.ศ. 1400 ดนตรีคลาสสิกจากยุโรปในยุคกลาง เป็นจุดเริ่มต้นของดนตรีคลาสสิกมาจนถึงปัจจุบันนี้ เริ่มต้นเมื่อประมาณปี ค.ศ. 476 ซึ่งในปีนี้เป็นปีที่เกิดการล่มสลายของจักรวรรดิโรมัน เพราะฉะนั้นดนตรีในยุคนี้จึงสร้างขึ้นมาโดยมีจุดประสงค์เพื่อใช้ประกอบพิธีกรรมทางศาสนา วิเคราะห์กันว่าน่าจะมีต้นกำเนิดมาจากดนตรีในของกรีกสมัยโบราณ รูปแบบของเพลงในยุคนี้เน้นเพลงสวดเป็นสำคัญ 2.Renaissance ค.ศ. 1400- ค.ศ. 1600 เริ่มต้นเมื่อปี ค.ศ. 1400 ยุคนี้คือยุคฟื้นฟูศิลปะโบราณ ในสมัยโรมันและกรีก แต่ดนตรีก็ยังคงเน้นไปทางศาสนา อยู่เช่นเดิม แต่เริ่มมีการใช้เครื่องดนตรีให้มีความหลากหลายมากยิ่งขึ้น ทำให้ท่วงทำนองดนตรีในยุคนี้ยังคงมีรูปแบบคล้ายกับยุคกลาง แต่เพลงบรรเลงเริ่มก่อตัวขึ้นมาก 3.ยุค Baroque ค.ศ. 1600 – ค.ศ. 1750 ยุคนี้เป็นจุดเริ่มต้นของอุปรากรในประเทศฝรั่งเศส และสิ้นสุดลงเมื่อ Johann Sebastian Bach เสียชีวิตลงในปี ค.ศ. 1750 ในยุคนี้มีการเล่นดนตรีสำหรับชนชั้นสูง มีการหันมาเล่นเครื่องดนตรีประเภท Organ มากขึ้น แต่ก็ยังคงเน้นไปทางศาสนาอยู่ดี …

Homer Center for the Arts, Thursday April 21

Center_for_the_arts_of_homer_jazz1

Homer Center for the Arts อดีตคริสตจักรที่งดงามสมบูรณ์แบบด้วยหน้าต่างกระจกสีและม้านั่ง นอกจากนี้ยังมีบางส่วนของเสียงสะท้อนจากสถานที่ปฏิบัติงานในพื้นที่ ได้รับการช่วยเหลือด้านระบบเสียงจากทางรัฐของศิลปะ ที่ไม่ได้รับในทางของเพลง Tenor Madness โดยจะเล่นในวันพฤหัสบดีที่ 21 เมษายน เวลา 07:00 ฟรีคอนเสิร์ต มันเป็นครั้งแรกของเรานับตั้งแต่เหตุการณ์ที่ฟิลข้อเท้าหัก และเราสัญญาว่าจะเป็นวันที่สนุกสนาน หวังว่าเราจะคุณที่นั้น Hanna Richardson กีตาร์และนักร้อง Phil Flanigan เล่น tenor guitar Jared Mulcahy, upright bass “หนึ่งในสิ่งที่ดีที่สุดกับ chamber-jazz ที่คุณเคนได้ยินมา” Michael Steinman, Jazz Lives